화고희 (花鼓戏)

화고희는 '지화고(地花鼓)'를 바탕으로 발전한 전통극입니다. 본래 노동자들이 만들어 낸 민간 가무(歌舞)와 노래·연희의 한 형태로, 형식이 자유롭고 다양합니다. 한 명의 소단(小旦)과 한 명의 소추(小丑) 가 함께 공연하는 형식은 '단화고(单花鼓)', 또는 '대자화고(对子花鼓)'라고 합니다. 여기에 다양한 줄거리와 인물, 갈등, 대사, 곡조, 무용 등이 더해지면서 희곡적 요소가 점차 강화되었고, 오늘날의 화고희로 발전하였습니다. 그러나 청나라 이후에도 오랫동안 민간 소극(小剧)의 규모를 유지했으며,  '양소희(两小戏, 소단과 소추)'와 '삼소희(三小戏, 소단, 소추,소생)'가 주를 이루었습니다. 해방 후 화고희는 더욱 번성하고 발전하면서, 작품과 음악에서부터 공연 예술에 이르기까지 점차 대형 전통극 장르로서의 규모를 갖추게 되었습니다.

후난 화고희는 음악이 매우 풍부하고 곡패(曲牌)가 다양하며, 각 지역의 방언과 결합하면서 뚜렷한 지방적 특색과 고유한 양식을 지닌 여러 유파의 창법과 반주 음악을 형성하였습니다. 그 선율은 소박하고 자연스러우며, 활기차고 명랑하고, 건강하면서도 산뜻한 특징을 지니고 있습니다. 주요 성강(声腔)으로는 '천조(川调)'와 '타동라(打铜锣)' 등이 있습니다. 전통 레퍼토리의 대부분은 민중이 공동으로 창작한 것으로, 그 소재는 민간 전설과 농촌 생활에서 비롯되었습니다. 각지에 전승되고 있는 작품은 약 500편에 이릅니다. 후난 화고희는 유행 지역과 성강, 레퍼토리, 무대 언어 등의 차이에 따라 대체로 창사(长沙) 화고희, 창더(常德) 화고희, 웨양(岳阳) 화고희, 사오양(邵阳) 화고희, 헝저우(衡州) 화고희, 링링(零陵) 화고희 등 여섯 가지로  나눌 수 있습니다. 또한 각 화고희에는 독특한 예술적 특징을 지닌 여러 유파가 존재하며, 예술가들은 이를 '서로 다른 루즈(路子, 길/스타일)'라고 표현합니다. 화고희가 발전하면서 공연되는 레퍼토리도 점점 풍부하고 다양해졌습니다. 특히 대본희(大本戏) 가 많이 등장했는데, 대부분 신화와 전설, 민간 설화를 각색하거나 다른 지방의 대형 전통극(大戏)에서 작품을 가져와 화고희의 형식으로 재구성한 것입니다. 그 대표적인 예가 바로 창사 화고희의 《류하이 시 진찬(刘海戏金蟾)》입니다.

원문 출처：후난성인민정부포털사이트